La serie “Timeblend Dubai” trasforma l’anima dei timelapse in foto

La serie “Timeblend Dubai” trasforma l’anima dei timelapse in foto

Nuovi distretti – Panorama notturno di Dubai Marina con il sole che tramonta in mezzo.

Parte della bellezza della fotografia sta nel catturare un singolo momento speciale che non apparirà mai più allo stesso modo. Anche se questo è ciò che rende unica ogni fotografia, una foto normale da sola può in genere congelare solo una fugace frazione di secondo.

Nel tentativo di espandere ciò che posso registrare con la mia fotocamera, nel 2011 ho girato il mio primo video timelapse in cui ho cercato di catturare la transizione tra le diverse ore del giorno e della notte, dal tramonto all’alba, e invertito. Spesso è solo quando vedi diverse ore compresse in pochi secondi che gli esseri umani possono davvero cogliere il cambiamento di luce e colori che si verifica durante un periodo di 24 ore: il timelapse è il mezzo perfetto per renderlo possibile.

Ma cosa succederebbe se potessi combinare e catturare lo stesso in un’unica immagine? Questa è la domanda che mi sono posto all’inizio del 2020 quando ho iniziato a lavorare su quella che è diventata la serie Timeblend Dubai. Dopo alcune ricerche, ho scoperto che altri hanno compiuto sforzi simili negli ultimi anni e ringrazio quei pionieri per l’ispirazione che mi hanno fornito quando ho iniziato a intraprendere questo progetto. Non sto affermando di aver inventato questo concetto, ma avevo intenzione di applicarvi il mio stile.

L’obiettivo finale era quello di lasciare che l’occhio dello spettatore vagasse attraverso i cambiamenti nello scenario mentre il giorno e la notte fluiscono l’uno nell’altro in una singola transizione continua che normalmente non è ovvia per l’osservatore, ma in qualche modo sembra naturale e ti fa pensare due volte a quello che tu ” stai vedendo.

Il gigante – Downtown Dubai con Burj Khalifa, l’edificio più alto del mondo.

Gli Emirati Arabi Uniti e la loro città più famosa Dubai – una città di cui mi sono innamorato da oltre 15 anni e che oggi chiamo casa – è uno dei luoghi più fotogenici della terra ed è stato importante per me coprire una vasta gamma di ciò che ha da offrire. Di conseguenza, le immagini coprono il paesaggio urbano moderno, come Downtown Dubai e The Palm, ma anche le parti storiche intorno a Dubai Creek. Allo stesso tempo, volevo incorporare alcune delle bellezze naturali del paese e mostrare scene delle montagne Hajar e delle dune del deserto. In totale, avevo in mente circa 40 composizioni, di quelle che ho girato circa 25, e alla fine, 14 hanno realizzato il taglio finale.

Transizioni nel deserto – Le dune di Ras Al Khaimah in una limpida giornata di sole, e dopo che la Via Lattea si è alzata di notte.

Quando ho iniziato a lavorare al progetto, ho imparato molto su come la luce influisce su una scena e su quanto sia diverso il nostro ambiente durante un ciclo di 24 ore. Ciò significava che dovevo capire quali composizioni hanno senso per una miscela del tempo: quali parti di una scena funzionano meglio di notte e quali durante il giorno, quale momento della giornata era il migliore per una certa atmosfera che avevo bisogno di catturare, e quante immagini diverse avevo bisogno per creare una miscela omogenea: una singola immagine diurna e una notturna, in genere, non era sufficiente. Inoltre, ho dovuto lavorare attorno a oggetti in movimento come luci, automobili, persone, nuvole e altri cambiamenti che si sono verificati nel periodo in cui sono state scattate le foto.

A volte questo significava tornare indietro e riprendere la stessa posizione per catturare un pezzo mancante o sostituire una parte del lavoro finale che non era proprio quello che avevo in mente. Di conseguenza, tutti i risultati finali includono almeno una mezza dozzina di foto singole, scattate in momenti diversi della giornata e spesso in giorni diversi ea volte più di 20 immagini sono state unite per ottenere ciò che vedi ora. Nessuna delle immagini include pezzi di un’altra scena o elementi che non erano effettivamente nel loro punto specifico in almeno una delle foto originali, però.

Scenario di Wadi – Le montagne Hajar con i loro toni di marrone e beige che cambiano quando il sole cala all’orizzonte e le stelle iniziano ad apparire.

Anche se normalmente non dedico molto tempo alla post-elaborazione, in questo progetto era inevitabile. Poiché è praticamente impossibile mantenere la fotocamera esattamente nella stessa posizione quando si scatta un panorama, o la stessa composizione in giorni diversi, le immagini dovevano essere allineate manualmente e meticolosamente, letteralmente pixel per pixel, per ottenere un effetto di fusione uniforme. La funzione di allineamento di Photoshop non è stata in grado di gestirlo e il suo strumento di curvatura è diventato il mio migliore amico per molte, molte ore.

Ho quindi utilizzato la fusione digitale con maschere, sfocatura gaussiana e pennelli per ottenere l’effetto di transizione nascondendo gradualmente parti dei diversi strati e lasciando passare la fase di luce successiva. In alcune delle foto, le scie luminose e le auto con sfocatura di movimento così come le persone sono state mescolate o rimosse aggiungendo uno strato della stessa foto scattata solo pochi secondi prima o dopo, o con velocità dell’otturatore diverse, per rimuovere il soggetti distraenti che non volevo.

Scene di palma – I fuochi d’artificio e il tramonto sono stati girati 6 mesi prima della parte diurna.

Dato che volevo esporre le serie, mi sono anche assicurato di catturarle ad alta risoluzione, utilizzando la modalità 80 MP del mio Olympus OMD EM-1 o il tubo flessibile per scattare panorami con più foto verticali, ottenendo un output finale di 200 MP e Di Più. Ciò ha reso il processo di modifica ancora più doloroso, poiché alcuni file raggiungevano facilmente le dimensioni di 20 GB.

Per la mia mostra, ho stampato gli scatti del paesaggio urbano usando la carta Titanium Lustre, mentre gli scatti della natura usano carta bianca opaca e acquaforte. I panorami più grandi hanno una dimensione di quasi 2 metri.

Cuore pulsante – Il Dubai Creek, tipicamente brulicante di attività, in uno stato di calma molto insolito, poiché questo è stato girato durante il blocco per due giorni nell’aprile 2020.

Di seguito le altre foto della serie:

Lo Skyline
Coperta bianca
Il Canyon
Segno dei tempi
Viste storiche
Dal tetto
Dal ponte
Costa

Due delle foto sono state inviate agli Epson International Panorama Awards 2020 e hanno ricevuto rispettivamente i riconoscimenti Silver e Bronze. Le 14 opere finali sono ora in mostra alla Zabeel House The Greens di Dubai fino al 16 maggio: contattaci se sei in città e vuoi salutarti!


Circa l’autore: Florian Kriechbaumer è un fotografo e dirigente d’azienda con sede a Dubai, Emirati Arabi Uniti. Gli piace lavorare in un’ampia varietà di domini fotografici, combinando aspetti artistici e tecnici. Per vedere più del suo lavoro, che vanno dalle riprese aeree, il paesaggio urbano, la natura, il timelapse e la fusione del tempo, nonché il cielo profondo e l’astrofotografia, seguilo su Instagram Twittero controlla il suo sito web.




Iscriviti nei nostri Gruppi Telegram CLICCA QUI per condividere la tue fotografie, chiedere e rispondere alle domande che sorgono e aiutarsi a vicenda!

Ti ricordiamo anche il gruppo Telegram principale Fotografia Italia!